“Sex Sells” – знаменитая цитата из песни британского коллектива Benefit. Так ли это в случае с дизайном интерьера и архитектурой? Сейчас проверим. Представляем в сегодняшнем обзоре десятку самых ярких, сексуальных и востребованных дизайнеров и архитекторов современности.
Испанец Хайме Айон взлетел на мировой дизайнерский Олимп со своей первой коллекций, которая называлась Mon Cirque («Мой цирк»), его сразу же полюбили журналисты и быстро растиражировали в своих изданиях. Жизнерадостность, испанский темперамент и чувство юмора – всегда при Хайме. Если на одной из выставок в Милане или Париже вы услышите веселый хохот, увидите толпу зрителей, а за ней невысокого, экспрессивно жестикулирующего брюнета, а также толпу поклонниц – знайте, скорее всего это Хайме устроил очередное шоу и дает импровизированный мастер-класс.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: ТОП-дизайнеры – 5 лучших проектов Алекса Вервордта
Известный архитектор и дизайнер мебели Винсент ван Дуйсен превыше всего ценит простоту. Но сам он не так прост, как кажется. За скромной внешностью бельгийца скрывается потрясающая харизма и столь привлекательное сочетание холодного рассудка и чувственности. В архитектуре Винсент намеренно избегает лишних деталей, а своими главными источниками вдохновения называет монастыри с их лаконичной эстетикой. В его проектах много воздуха и мало мебели – чистый минимализм.
«Главное, что меня вдохновляет, – это человеческое тело», – прямо и без стеснения говорит итальянский архитектор и дизайнер Фабио Новембре. Тема сексуальности так или иначе присутствует практически во всех его работах. Изучение человеческого тела вдохновило дизайнера на создание дивана Divina для Driade, полиуретановая спинка которого сделана в форме женского силуэта. А знаменитые кресла Him & Her, Casamania – пересказ Новембре библейского мифа о сотворении человека. Его лекции о дизайне собирают полные залы. Заявляя сексуальность одной из главных тем своего творчества, он и сам довольно часто демонстрирует на публике свой крепкий торс.
Французскому дизайнеру Филиппу Старку уже за шестьдесят, при этом он даст фору многим молодым. Он неоднократно говорил, что придумывает предметы и вещи, исходя не только из функциональности, а закладывая в них послания миру, наполненные глубочайшей символикой, в том числе сексуальной – вспомним, например, его макароны для компании Panzani, напоминающие в разрезе знак «инь и ян» или пульт для телевизора, отдаленно похожий на фаллоимитатор. “Любовь — то единственное, что меня по-настоящему волнует», – говорит Старк.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Презентация концепции Caesarstone от Тома Диксона (Tom Dixon)
Он обожает розовый цвет, обтекаемые формы и определяет свой стиль как «чувственный минимализм». На имидж «дамского угодника» работает и яркая внешность дизайнера. На счету Карима Рашида – 3000 потрясающих даже самую слабую чувственность проектов – начиная от ваз и флаконов для духов, чьи линии повторяют изгибы женского тела, заканчивая фаллоимитатором Mr.Pink (кто бы сомневался!) и интерьерами секс-шопов. В планах – кресло Kama Sex/Love Chair для занятия сексом в разных позах совместно с бельгийским брендом SixInch.
Самуэле Мацца начинал свою карьеру как фэшн-дизайнер, долгое время жил в Нью-Йорке и всю свою жизнь посвятил моде. Иконой стиля и образцом для подражания для него служит Коко Шанель. Да и мебель свою он делает, прежде всего, для представительниц прекрасного пола: кресла с отделкой из натурального меха и перьев, диваны на изящных ножках. «Ооо, я знаю, что любят женщины, и чем им можно угодить», — говорит он. Самуэле работал со многими известными интерьерными марками, а несколько лет назад запустил собственный бренд Samuele Mazza.
Мир, созданный Марселем Вандерсом, парадоксален и фантастичен. Первым объектом, принесшим мировую славу дизайнеру, стал в 1996 году стул Knotted chair, сплетенный из углеволокна словно из макраме. Провокационные идеи, смелый дизайн, неожиданное использование материалов – все это принесло ему мировую славу. В 2002 году Марсель Вандерс был удостоен звания «Мужчина года» по версии немецкого журнала MAN.
С первого взгляда сложно понять, что общего у этого дуэта, награжденного титулом «дизайнеры будущего». Эдвард Барбер – страстный путешественник и фотограф. Джей Осгерби – тихий семьянин. Тем не менее, они до сих пор делят один рабочий стол на двоих (привычка со студенческих времен, когда оба учились в Лондонском Королевском колледже искусств). Джей и Эдвард оформляют интерьеры бутиков Стеллы МакКартни и бар Pharmacy Дэмиена Херста, они придумали новую форму для бутылки Coca Cola и диван, чью обивку можно сменить одним движением руки.
Британец Росс Ловгроув проповедует здоровый образ жизни, постоянно путешествует, работая то в Японии, то в Милане и является ярчайшим представителем органического стиля в дизайне, навеянного природой. Его кредо – проектировать функциональные, удобные и красивые вещи, не упуская случая сделать что-нибудь космическо-фантастическое. Объекты у него получаются такие же изящные и элегантные, как и он сам.
Представитель молодого поколения итальянских дизайнеров Лука Никетто может смело носить титул Мистер Самая Обаятельная Улыбка Италии. Он родился в Венеции и в буквальном смысле слова вырос среди знаменитого муранского стекла. Сегодня Лука – один из самых востребованных дизайнеров, причем как в родной Италии, так и в скандинавских странах.
Самый влиятельный архитектор современности Рон Арад пребывает в вечном поиске необычных и зачастую парадоксальных решений и технологий. Он одним из первых стал создавать мебель из промышленных отходов. Он экспериментировал с закаленной сталью, полиэфиром, использовал методы лазерного спекания и стереолитографии. В своих работах Арад стремится избегать штампов. Он против того, чтобы критики называли его архитектором или дизайнером, поэтому в каждой из этих областей заработал репутацию бунтаря, постоянно подвергающего сомнению любые традиции. В чем феномен этого великого и уникального человека? На это сам Рон Арад отвечает так: «Я боюсь скуки, фундаменталистов и филистимлян. Боюсь темноты и смерти. Я работаю, чтобы избежать всего этого».
Источник – журнал ELLE Decoration
